舞蹈考研舞蹈作品的意境创造，舞蹈考研舞蹈境界说与中国古典美学（名词）是哪些？

 中国传统美学发展的四个阶段（四大基石）：象：既是意象之本，又是美学之本，无象则无美。周易·系辞：言不尽意，立象以尽意。意象：意与象的统一，意是灵魂，象是本体。刘勰将审美形象定为‘意象’。

意境：即象外之象、景外之景、韵外之致、味外之旨。王昌龄首创“意境”一词，并提出了物境、情境、意境的三个层次。境界：王国维将境界视为艺术之本和中国古典美学的最高层次，提出境界创造的造境与写境两种方法。

意、象、境的结合生成意境或境界，体现出美的不同层次。

舞蹈意境的结构层次（简答）

（一） 舞蹈主要通过形象化的情景交融的方式进行意境创造，情景交融在不断深化的过程中，形成了舞蹈意境营造的结构层次。

（二） 结构层次景：舞蹈作品特定时空，动情的外部环境。情：舞蹈的原动力，行为的内在驱动力。形：人体的外部形态，舞蹈的动作与构图。象：舞蹈形象--人体的动态形象；情感为核心的情感形象；鲜明的独特形象；审美价

值的欣赏形象。

境：象外之象，境较之象更空灵虚幻，主观性成分更为突出，决定了作品成败与审美价值。

（三） 写境与造镜在舞蹈中的运用

写境：造势表情，构景抒怀，有景入情，假象见意——类似再现性舞蹈

造境：直接抒发舞者情感，移情入景，貌题直抒——类似表现性舞蹈