舞蹈考研舞剧的标准是什么？在世界中舞剧各式各样，风格各异，不同的文化、宗教、观念、地域、民族所产生的舞剧就不一样。所以如果要评判一个舞剧的优秀与否并不容易。舞剧带有文化性和地缘性，你认为好的不一定好。即使有很多人认为差的，但是有一方民情在里面的舞剧就不算差。不能要求全世界有统一的文化。

那舞蹈考研舞剧的标准是什么？当然了，虽然文化的认同不可以调和，但是艺术都有共性，舞蹈也有共性。如果排除舞蹈的思想和表达感情，单以舞蹈表演的起伏来看是很容易判别好坏的。但是夹杂着思想来说就不能说优不优秀。

舞剧的基本范畴大致分为两类：有故事情节，有人舞贯穿的舞剧，如《天鹅湖》和《吉赛尔》，也就是这类舞剧以按戏剧形式展开的舞蹈。还有一种是没有情节的，没有人物贯穿的舞剧，如《生命之舞》和《流行歌曲浮士绘》。这类舞剧占主导地位。

一部优秀的舞剧应当具备这六大条件：其一，奇特而新颖的创意，其实对于创意，我们都追求新鲜感，我们都喜欢突然眼睛一亮感觉，而翻拍和老旧的套路总是不厌其烦；其二，巧妙而合理的结构，其实这一点是很难办到，因为情节的流动又哪有那么合适，如何见缝插针，结构需要合理。

其三，深刻而动听的音乐，这一点就好办多了，根据舞剧的情节，配用什么样的音乐。高亢、喜剧、悲凉、典雅、淡妆。只要音乐的节奏可以恰到好处的就行，这一点可以调节办得到；其四，精湛而独特的语言，我们如果要突出一个主题，人物形象完全可以按照旁敲侧击的办法凸显，而不是直接点出。

其五，生动而鲜明的形象，故事情节不必太过于纠葛，好就是好，坏就是坏，如果人物来个反转其实对情节的合理性有冲突，如果情节不对，那将是一大败笔；其六，深邃而隐蔽的内涵，往往到了最后，结束之后观众还在回味刚才的演出就有了灵魂。人物一种感情都可以在舞台以外的地方得到延续。